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De Interés
Bodas de sangre,
en el Celcit
Juan Carlos Gené
con la poética de García Lorca
El actor y
director estrena esta noche una nueva versión
de este clásico de la dramaturgia española
Por Carlos Pacheco
"Uno no termina de
saber lo que la memoria recuerda o lo que la memoria
inventa", dice el actor, dramaturgo y director Juan Carlos
Gené, después de repasar algunos hechos muy significativos
de su niñez, y que están íntimamente ligados con Federico
García Lorca.
Es que, a partir de
que decidió llevar a escena Bodas de sangre , en
una versión que lo tiene como autor; después de definir
que él mismo estaría en la escena "contando el cuento y
encarnando el rol del padre de Leonardo", el texto del
poeta español y su vida personal parecen haber encontrado
un ida y vuelta que lo ha terminado conmoviendo de tal
manera que hoy, sentado en una mesa de café, sus ojos se
iluminan cuando aproxima recuerdos de infancia en los que
su familia española pareciera haberle marcado un camino
muy certero y definitivamente poético.

Esta versión de
Bodas de sangre , que estrena esta noche en el Celcit
con un elenco que completan Verónica Oddó, Violeta
Zorrilla y Camilo Parodi, tiene un germen particular.
Zorrilla y Parodi, en clases de entrenamiento con el
maestro Gené, comenzaron a trabajar escenas de la pieza.
La experiencia fue muy intensa y obligó a la construcción
de una propuesta mayor. Verónica Oddó tenía necesidad de
regresar a trabajar a Buenos Aires (en los últimos años
estuvo muy afincada en Chile) y así se completó el marco
para que el espectáculo tomara cuerpo.
"A partir de
improvisaciones, de trabajos privados - cuenta el creador-
surgió la idea de un relato, un cuento. Y es donde
entraron a resonar recuerdos y mitos familiares míos que
vinieron desde la infancia. Mi madre siempre recordaba
cuando Lorca estuvo en Buenos Aires, en el año 33, y
hablaba mucho de la seducción de sus ojos. A los pocos
años, mi abuelo comentó que habían asesinado a ese poeta
que había estado entre nosotros. Acá no hubo beligerancia
pero, entre los españoles, en ese tiempo, hubo tomas de
posición muy intensas. Mi casa era una casa
librepensadora, republicana, y conmocionó mucho la muerte
de ese hombre que a mi madre había impresionado tanto."
Esta relación "tan
raigal", como él la llama, con García Lorca, se proyectó
en varios espectáculos que Juan Gené creó a partir de la
década de 1980. Aclara que nunca puso una pieza de Lorca
de manera integral. Prefirió jugar apasionadamente con
acontecimientos de su vida, con sus textos, y lo hizo en
experiencias como El memorial del cordero asesinado
, Cuerpos presentes entre los naranjos y la hierba
buena , Yo tenía un mar , Aquel mar es mi
mar y, junto a un grupo de jóvenes que integraban lo
que se denominó Comedia Juvenil, en los años 90, llevó a
escena en el Teatro San Martín, tres piezas breves del
escritor español: El paseo de Buster Keaton ,
Químera y La doncella, el estudiante y el marinero
.
"El mundo de Lorca
es como si fuera mi propia naturaleza -comenta hoy Gené-.
Es una cosa muy difícil de explicar. Sobre todo cuando el
teatro de Lorca plantea, en su época, una violencia, una
fuerza, una revelación. Creo que muy pocos dramaturgos de
su tiempo tuvieron su fuerza conmovedora. Y, además, hasta
tiene un modo muy particular de exponer lo humano con la
textura de lo español."
PARA AGENDAR
Bodas de sangre
, dirigido por Juan Carlos Gené.
Celcit, Moreno 431.
Sábados a las 21 y domingos a las 19. Entrada: 40 pesos.
La Nación, Argentina, 18 de julio de 1020
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